俳優スクールのレッスンとは?気になる費用も紹介

俳優になる方法として、スカウトされたり、映画やドラマのオーディションに合格したりといった道がありますが、いずれも競争率が高く狭き門といえるでしょう。

芸能界でプロとして活躍するためには、演技力をはじめとした幅広いスキルを磨き続ける必要があります。

俳優スクールは、必要なスキルを基礎から体系的に学べる場です。

専門的な知識や現場で活かせる実践力を身に着けられ、デビューへの近道にもなり得ます。

この記事では、俳優スクールで学べる内容や具体的なレッスン、魅力についてわかりやすく解説していきます。

俳優スクールで学べること

俳優スクールでは、以下にある、映画や舞台、テレビドラマなど、幅広いメディアで活躍するために欠かせない知識やスキルを学びます。

  • ・演技の基礎・応用
  • ・発声・滑舌トレーニング
  • ・台本読解
  • ・身体づくり
  • ・ダンスレッスン
  • ・自己表現
  • ・オーディション対策

デビューにつながる専門分野に特化したレッスンや、現場に即したトレーニングを通じて、初心者でも実際にプロとして活躍できる俳優に育つ環境が整っています。

スクールによって特色は異なりますが、ここでは多くの俳優スクールで共通して学べる主な内容を紹介します。

演技の基礎・応用

俳優の土台ともいえる演技力は、あらゆるジャンルで求められる重要なスキルのひとつです。

俳優スクールでは、基礎的な表現力や感情表現に加え、即興芝居やアクション、時代劇でよく使われる殺陣など、ジャンルごとに求められる様々なパフォーマンスを学びます。

技術を磨くだけでなく、多様な役柄にも対応できるスキルを身に着けることで、状況に応じた表現力を高めることが可能です。

発声・滑舌トレーニング

発声、滑舌は言葉を明確に伝え、感情を豊かに表現するために大切なツールです。

俳優スクールでは、発声の基礎から腹式呼吸、滑舌を改善するためのトレーニングなどが行われます。

スクールによっては、アクセントや発音といった専門性の高いレッスンを提供しているところもあり、練習を重ねることで存在感のある演技や、役柄に合致した表現につながります。

台本読解

俳優が役に深く入り込むには、台本を読み解く力も必要です。

セリフを単に覚えて読むだけでなく、役の背景や感情を深く理解して、よりリアルな演技表現ができるように読解力を鍛えます。

読解力のトレーニングを重ねることで、与えられた役柄の感情を豊かに表現できるようになり、作品全体のクオリティ向上に大きく貢献できるでしょう。

俳優スクールでは、セリフの行間を読む練習や、シーンの情報を細かく分析する訓練など、具体的なワークを通じて技術を高めていきます。

身体づくり

演技には、身体全体の表現力や長時間にわたる撮影や公演を乗り切るための体力も欠かせません。

俳優スクールでは、体幹を鍛えるトレーニングや、姿勢術、ウォーキング指導などを通して、動きや立ち姿をより魅力的に表現するテクニックを学びます。

実際の舞台を想定した立ち位置のトレーニングや、カメラの前での動きなど、実際の現場で役立つ動きも学べるのが特徴です。

ダンスレッスン

ミュージカルや舞台だけでなく、映像作品においてもダンスが求められる場面は少なくありません。

実際にダンスをするシーンでなくても、リズム感のある動きやしなやかな身体表現は、演技の幅を大きく広げます。

俳優スクールの中には、ジャンル別のダンスレッスンやリズムトレーニングを取り入れています。

基本的なステップから丁寧に学べるため、総合的な能力を身に着けられるでしょう。

自己表現

プロの俳優として必要なのは、自身の個性・魅力を生かせる技術です。

立ち居振る舞いやマナー、コミュニケーション力など、自分自身の見せも、魅力ある俳優として大切な要素です。

スクールでは、生徒の魅力や個性を引き出しながら、相手に伝える力を養うトレーニングも行われます。

自身の魅力を自然にアピールする説得力や、感情の伝え方といった自己表現力を磨くことで、オーディションの成功率も高まるでしょう。

オーディション対策

俳優として活躍するためには、オーディションに合格する必要があります。

俳優スクールでは、面接対策や模擬オーディションなど、競争率が高いオーディションを突破するための実践的なトレーニングが行われます。

多くの生徒を輩出した実績のあるスクールでは、オーディションで評価されるためのコツや戦略を学べるのも強みです。

実際のオーディションに近い形で練習することで、緊張感がある状況でも自信を持ってオーディションに臨め、自身の才能を最大限に発揮できるようになるでしょう。

俳優スクールで学ぶメリット

俳優スクールならではの具体的なメリットや魅力を、以下の5つに分けてご紹介します。

  • ・基礎から専門スキルまで体系的に学べる
  • ・実践的なスキルを高められる
  • ・モチベーションを維持しやすい環境
  • ・オーディションのチャンスが増える
  • ・自分の新たな可能性を発見できる

俳優になるためのスキルアップには様々な選択肢がありますが、なかでも比較的柔軟なレッスンスケジュールが可能で、実践的なカリキュラムが整っている俳優スクールは特に有効な手段です。

俳優として活躍するためには、演技力や表現力などのスキルに加えて、芸能界特有の人脈づくりや現場での立ち振る舞いといった実践力が求められる場面も少なくありません。

オーディションの情報を得たり、業界とのつながりを持ったりすることも、チャンスをつかむ上で重要なポイントです。

俳優スクールでは、プロの講師による指導のもと、着実にスキルアップしながらデビューのきっかけになるチャンスにも出会えるため、独学では得られない多くのメリットがあります

基礎から専門スキルまで体系的に学べる

俳優スクールでは、演技の基礎はもちろん、発声や身体表現、自己PRなど、幅広いスキルを段階的に学べます。

未経験者でも安心してスタートできるカリキュラムが用意されているだけでなく、経験者もさらなるスキルアップを目指せるよう、それぞれのレベルに応じたレッスンで上達可能です。

独学を続けていると無意識のうちに変な癖がついてしまったり、非効率な練習を続けてしまったりする恐れもあります。

俳優スクールなら、プロのフィードバックを受けながら正しいスキルを身に着けられるため、確実に成長を実感できるのがメリットです。

実践的なスキルを高められる

俳優スクールでは、舞台や実際の撮影現場を意識したレッスンが行われており、実践的なスキルを磨けます。

業界経験が豊富な講師や現役俳優が講師を務めるスクールもあり、リアルな演技力や心構えを学べるのは大きな魅力です。

さらに、オーディションで自分を魅力的にアピールするための表現力や戦略も指導してもらえるため、デビューにつながる力を身に着けられます。

モチベーションを維持しやすい環境

俳優スクールでは、講師やスタッフからのアドバイスを受けながら着実にステップアップできる環境が整っています。

また、同じ夢を持つ仲間と切磋琢磨できるのも大きな魅力。

お互いに刺激を受けながら取り組むことで、前向きに挑戦できるでしょう。

継続的にスクールに通い自分の成長を実感できることが、モチベーションの維持につながります。

オーディションのチャンスが増える

芸能プロダクションや制作会社など、業界とつながりのあるスクールでは、一般には公開されないオーディションの情報が提供されることもあります。

また、スクールが主催するオーディションへの参加機会や、関連事務所からの仕事紹介やスカウトのチャンスもあり、デビューへのきっかけが得られる可能性が高まります。

オーディションの受け方や自己PRのポイントなど、チャンスをつかむためのサポートがあるのもメリットです。

自分の新たな可能性を発見できる

レッスンを重ねていく中で、自分の得意な役柄や独自の魅力など、思いがけない長所に気付くことがあります。

講師からのフィードバックを通して自分の強みを客観的に知ることで、将来のビジョンが明確になるケースも少なくありません。

新たな可能性を発見することが演技の幅を広げ、より多くのチャンスをつかむきっかけにもなるでしょう。

俳優スクールにかかる費用

多くの俳優スクールでは、入学時にかかる入学金と、授業料が主な費用となります。

入学金 数万円から数十万円程度
授業料 ・週1、2回のレッスンで1年間のコースであれば、年間で20~50万円程度
・大手プロダクションが運営するスクールや、より専門分野に特化したコース、長期間のカリキュラムなどの場合は、年間で100万円超

授業料以外にも、教材費、施設利用料、オーディション写真の撮影費用、衣装代などが別途かかる場合もあるので、事前にしっかり確認しておく必要があります。

無理なく通い続けるためにも、総額でどれくらいの費用が必要になるかを事前に把握して、複数のスクールを比較検討することがおすすめです。

俳優スクールでチャンスをつかもう

俳優を目指す人にとって、より効果的にスキルを高めながらチャンスを広げていくためには、俳優スクールは有効な選択肢のひとつです。

俳優スクールでは、演技や発声といった基本的なスキルから、自己PRやオーディション対策まで、現場で役立つ実践的なスキルを体系的に学べます

業界経験が豊富なプロの講師からフィードバックを得たり、現役で活躍する俳優からリアルな指導を受けたりする機会があることも、独学では得られない大きな魅力です。

また、同じ目標を持つ仲間と学び合える環境は、モチベーションを高く保ち自身の成長を促してくれるでしょう。

刺激的な環境に身を置くことで、自分では気づけなかった強みや新たな可能性を見つけられるかもしれません。

業界との接点を作りやすいスクールであれば、より多くのオーディションの機会やスカウトのチャンスに巡り合う可能性もあり、デビューにつながりやすいというのも俳優スクールならではのメリットです。

継続的に自分のスキルを磨きながらチャンスをつかめる俳優スクールは、デビューへの近道となる存在です。

自分に合ったスクールを見つけて、俳優デビューの夢を叶えましょう。

以下のページでは、おすすめの俳優スクール情報を詳しく紹介していますので、こちらもぜひ参考にしてください。