アクション俳優になるには？おすすめの方法を確認しよう
「アクション俳優になるために必要なスキルは？」「どうやって目指せばいいの？」」と疑問に感じている方も多いでしょう。
映画やドラマ、舞台などで迫力あるアクションシーンを演じるアクション俳優。
非常にかっこいいシーンにあこがれるものの、自身がなるには計画的にスキル・経験を積む必要があります。
今回は、アクション俳優を目指すために必要なスキルや活具体的な流れについて解説します。できるだけ早くアクション俳優として活躍したい方は、ぜひご覧ください。
アクション俳優を目指す方法
アクション俳優を目指すためには、以下の流れがおすすめです。
- 俳優スクールや専門学校などに入る
- 演技とアクションの基礎・実践的なスキルを学ぶ
- 事務所に所属する
- オーディションを受ける
- 現場経験を積みスキルを磨く
1. 俳優スクールや専門学校などに入る
アクション俳優を目指す場合、はじめの一歩として俳優スクールや専門学校に入りましょう。
俳優業未経験の方が、いきなり事務所や役柄のオーディションを受けるのは、非常に無謀といえます。
俳優スクールに通うことで、俳優になるために必要な指導を受けられるだけでなく、講師や仲間とのつながりを得られることも大きなメリットです。
ただし、学べるコースや学費など、俳優スクールによって異なる傾向です。
アクション俳優として活躍したいなら、じっくりと比較検討したうえで、自身にあった俳優スクールを選びましょう。
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2. 演技とアクションの基礎・実践的なスキルを学ぶ
スクールに入ったあとは、アクション俳優になるために必要な演技力と実践的なスキルを学びます。
アクション俳優として活躍するには、アクションの基礎動作だけでなく、役柄の感情やバックグラウンドを伝えるための演技力が不可欠です。
殺陣やダンス、武道、立ち回りなどを通じて、身体を使った表現力を高めることが大切といえるでしょう。
また、クオリティの高い作品を作り上げるためには、相手と呼吸を合わせて動くスキルや、安全に考慮した身動きも欠かせません。
スクールでは、基礎レッスンに加え、舞台やカメラ前での演技指導を受けられることもあり、実践を通じて技術を高められます。
3. 事務所に所属する
アクション俳優としての基礎を学んだあとは、芸能事務所に所属することが大きなステップアップになります。
事務所に所属することで、オーディション参加や出演のチャンスが得やすくなるというメリットがあります。
自身で探すよりも幅広い案件に出会えるため、デビューの可能性を高められるでしょう。
また、マネージャーのサポートを受けられることも事務所の魅力です。
スケジュール管理や現場でのフォローをしてもらうことで、安心して演技に集中できます。
4. オーディションを受ける
作品にアクション俳優として出演するためには、積極的にオーディションに挑戦して役を得る必要があります。
映画やドラマ、舞台などのオーディションでは、アクションのスキルや経験が評価されるケースも多いため、積極的にアピールしましょう。
ただし、アクションだけにとらわれず、演技力が求められる役柄に挑戦することも大切です。
幅広い演技力を磨くことで配役のチャンスが広がり、俳優としての活躍の場をさらに広げていけます。
5. 現場経験を積みスキルを磨く
スクールやレッスンで学んだことを実際に現場で活かし、経験値を高めることでアクション俳優のプロとしての実力をつけましょう。
実際の撮影現場や舞台では、カメラワークを意識した動き、共演者やスタッフとのチームワーク、安全面に対する配慮など、実践を積むことで得られる要素が数多くあります。
数多くの実践経験によりスキルが磨かれ、独自の表現スタイルが形成されていきます。
地道な努力を重ねて培った実力は、アクション俳優としての実力をますます高め、さらなる大きなチャンスにつなげられるでしょう。
アクション俳優に必要なスキルとは？
ここでは、アクション俳優にとって特に重要な4つのスキルを紹介します。
- 演技力
- アクション技術
- チームワーク
- 安全管理能力
アクション俳優として活躍するためには、単に身体能力が高いだけでは不十分です。
幅広いスキルをしっかりと身につけられるよう、俳優スクールといった学びの場が必要です。
演技力
アクション俳優としての基礎であり、最も重要となるのが演技力です。
迫力あるアクションは見ごたえのあるシーンですが、演技力が加わることでさらに深みと説得力が増します。
役柄の感情やバックグラウンドを体現することで、観客にストーリーや感動を伝えます。
そのため、感情表現やセリフ回しを含めた幅広い演技力を磨くことが、プロフェッショナルなアクション俳優として活躍するためのカギとなるでしょう。
アクション技術
アクション俳優にとって、身体を使ったアクション技術も欠かせないスキルです。
拳銃を使ったアクションシーンや武術の戦闘では、他の俳優にはないような、体の動きをします。
アクション演技を習ったことはなくても、ダンスや武道、スポーツなどを通じて得られる柔軟性や瞬発力は大きな強みになります。
筋力や持久力なども、長い撮影や公演期間を乗り越えるために欠かせないポイントです。
アクション技術と演技力が組み合わされるとによって、観客により大きなインパクトと感動を与えられるでしょう。
チームワーク
チームワークが取れることも、アクション俳優には欠かせないスキルです。
アクションシーンは一人で完結するものではなく、共演者やスタント、カメラスタッフなど様々なメンバーの連携によって成り立っています。
そのため、他の出演者との息を合わせたり、スタッフの指示に的確に対応したりするチームワークが作品作りに不可欠です。
特に戦闘シーンでは、相手の動きを察知しながら息を合わせた演技が重要になります。
協調性や柔軟な対応力は、撮影をスムーズに進めながらクオリティの高い作品作りに直結する大切なスキルのひとつといえるでしょう。
安全管理能力
アクションには危険を伴うシーンも少なくないため、安全管理ができるスキルもアクション俳優に必要といわれています。
アクションシーンは、相手に怪我を負わせる可能性があります。
顔を殴るシーンでは、当たる直前に拳を止めることが一般的ですが、間合いや力加減を間違うと当たってしまい大けがに繋がりかねません。
相手との距離や相手の動きの速さをしっかりと確認しながら、アクション演技ができるようになりましょう。
安全管理には、自身の体が怪我しないようにすることも含まれます。
無理な動きをせずに、ケガを防ぐための身体の使い方を理解することが重要です。
観客を魅了し、長く活躍し続けるためには、自分自身と周囲の安全を守れるようになりましょう。
アクション俳優が活躍できる場
アクション俳優が活躍できる代表的な場として、以下が挙げられます。
- ・映画・ドラマ
- ・舞台
- ・CM
- ・モーションキャプチャー
最近では映像技術の進化やエンタメの多様化により、活躍できるフィールドはますます広がっています。
映画・ドラマ
多くのアクション俳優にとって王道といえるのが映画やドラマです。
時代劇での殺陣や特撮ヒーロー作品、刑事ドラマのアクションシーンなど、迫力のある映像を表現する重要な役割を担うのがアクション俳優。
アクションに特化した作品でなくても、アクションシーンを含む映画やドラマは多数あり、よりリアルな動きが求められることも増えています。
さらに、近年では配信映画が増えたことによって、海外作品に挑戦するチャンスも広がっています。
アクションができる俳優として実力をつけることで、グローバルな活躍も不可能ではありません。
舞台
舞台もアクション俳優が活躍できる場であり、観客の目の前で生の演技やパフォーマンスを披露できる場としての魅力があります。
特に時代劇や2.5次元作品では、殺陣やダンスを交えた派手なアクションシーンが盛り込まれることが多く、迫力ある動きは多くの観客を惹きつけます。
舞台は失敗が許されない緊張感もありますが、観客の反応を直接感じられるのは、舞台ならではの魅力といえるでしょう。
瞬発力や即興性がより重要になるため、プロとしてのスキルも磨かれる環境です。
CM
アクションシーンを含むCMも、アクション俳優の活躍の場のひとつです。
アクション俳優に求められやすい力強さだけでなく、コミカルな要素や宣伝する商品のイメージに合わせた演出もCMには必要となります。
短い時間だからこそ、瞬発力やインパクトのある表現力が求められる場面です。
モーションキャプチャー
アニメやゲーム業界でも、アクション俳優のスキルが必要とされています。
モーションキャプチャーでは、俳優がセンサーを装着してキャラクターの動きを演じ、データがCGキャラクターに反映されます。
筋肉の微妙な動きや体重移動などもセンサーが捉えて、キャラクターに反映されるため、俳優の想像力や演出家との連携が重要です。
特に戦闘シーンやスポーツシーンなど、リアルでダイナミックなアクションを必要とする作品では、俳優の動きが作品のリアリティさを決定づける大切な要素になります。
アクション俳優を目指すなら俳優スクールがおすすめ
アクション俳優を目指す場合は、俳優スクールでしっかりと基礎を身に着けることが大切です。
俳優になるために独学や自己流で練習することも可能ですが、プロの指導を受けながら仲間と学び、高め合うことで、効率的に成長できます。
以下は、俳優スクールに通う具体的なメリットを紹介します。
- ・プロの講師から演技の基礎を学べる
- ・実践的なレッスンを受けられる
- ・チームワークや協調性を養える
- ・デビューのチャンスを得やすい
プロの講師から演技の基礎を学べる
俳優としての第一歩として、俳優スクールで基礎をしっかり固めることをおすすめします。
俳優スクールでは、俳優の育成に特化したプロの講師や現役の俳優から直接指導を受けられる環境があり、独学では得にくい専門知識やスキルを効率よく学べるのが特徴です。
発声方法や台本理解、身体表現など、プロの演技に求められるスキルを体系的に習得できることは独学では得られない大きな強みです。
アクション俳優としての基礎作りを最短で行う場として、俳優スクールは非常に理に適っているといえます。
実践的なレッスンを受けられる
俳優スクールをおすすめする理由として、基礎的な演技に加えて、実際の撮影現場や舞台を想定した実践的なレッスンがあることもあります。
アクション俳優を目指すうえで重要な、カメラワークを意識した動きや観客を惹きつける表現方法など、体験を通じて学ぶことで、即戦力を高められます。
現場ですぐに活躍できる実践力を磨くことで、仕事に直結するチャンスを得るきっかけとなるでしょう。
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チームワークや協調性を養える
チームワークや協調性を養えることも、俳優スクールの強みです。
俳優スクールでは、グループワークの授業もあるので、同じ志を持つ仲間と一緒にチームワークや協調性を学べます。
在学中に仕事の依頼があったり、配役のオーディションを紹介されたりすることもあるので、本物の現場で学ぶことも可能です。
演技力が高くても、チームワークができないと、俳優としての活躍が制限されかねません。
俳優スクールでは、総合的にスキルアップを目指せるので、ぜひ検討しましょう。
デビューのチャンスを得やすい
俳優スクールによっては、スクール内オーディションや発表会を通じて、直接デビューのきっかけをつかめることがあるため、おすすめです。
芸能事務所や制作会社とつながりを持つ俳優スクールもあり、業界関係者とのネットワークを築けるチャンスも広がります。
実力を磨きながらチャンスを得やすい環境に身を置けることは、アクション俳優を目指す上で大きな強みとなるでしょう。
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アクション俳優を目指す第一歩として、ぜひ当サイトをご活用ください。
自身に合ったスクール選びが重要であるものの、数多くの俳優スクールがある中で、どこを選べばよいのかわからないという方も多いのではないでしょうか。
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