第5位
テアトルアカデミーの特徴と評判は

テアトルアカデミーの強み

ここでは、テアトルアカデミーの強みを紹介します。

• ・大手芸能プロダクションとしての実績とノウハウがある
• ・幅広い年齢層に対応している
• ・さまざまなジャンルのレッスンで専門性を磨ける
• ・全国に12拠点を展開

大手芸能プロダクションとしての実績とノウハウがある

テアトルアカデミーは1980年の創設以来、長年にわたり芸能プロダクションとして俳優やタレントの育成とマネジメントを行ってきました。

実際に、多くの芸能人を輩出してきた実績とノウハウが大きな強みです。

現役で活躍する俳優や業界とのつながりが強い講師陣が揃い、経験に基づいた実践的なレッスンが受けられます。

基礎力を着実に固められるのはもちろん、現場で求められるスキルを段階的に身につけられるため、デビューへのチャンスを大きく広げられるでしょう。

幅広い年齢層に対応している

0歳からシニア世代まで、幅広い年齢層を対象としている点も、テアトルアカデミーの強みのひとつです。

年齢や経験の有無にかかわらず、誰でも芸能界を目指してスタートできる体制が整っています。

年代ごとにカリキュラムが分かれており、それぞれのレベルや目的に合わせたレッスンが用意されているのもポイント。

例えば、ベビーやキッズの場合は楽しみながら表現力や集中力を養うレッスン、大人は実践を通して高度なスキルを身につけていきます。

一人ひとりに合った指導を受けられることで、自身の魅力を最大限に発揮できる環境があります。

多ジャンルのレッスンで専門性を磨ける

テアトルアカデミーでは、俳優やタレントだけでなく、声優、ダンスボーカル、音楽など、幅広いジャンルの専門コースが用意されています。

以下のジャンルを、自分の目指す方向性や適性に合わせて専門的なスキルを磨けるのが強みです。

• 俳優・タレント
• 声優
• クリエイター
• ダンスボーカル
• 音楽専門
• 局アナ特化

また、年齢別に構成された、様々なジャンルを総合的に学びながらマルチな活躍を目指せる「総合コース」もあり、スクールに通いながら自身の新たな可能性にも気付けるでしょう。

志望ジャンルが明確な方はもちろん、幅広いシーンで活躍したい方にとっても、選択肢の多さは大きなメリットとなります。

全国に12拠点を展開

テアトルアカデミーは全国に12拠点を展開しており、地方在住の方でも通いやすい環境を提供しています。

校舎はどこも主要エリアにあり、アクセスも便利なので無理なく続けやすいのも魅力です。

▼校舎一覧
東京・札幌・仙台・大宮・柏・立川・横浜・名古屋・大阪・西宮・岡山・福岡

テアトルアカデミー出身の有名人

テアトルアカデミーからは、子役時代から活躍する俳優や、映画やドラマ、アニメなど幅広いジャンルで人気を集めるタレントが多数輩出されています。

ここでは、テアトルアカデミー出身の芸能人を紹介します。

• 鎌田 英怜奈：映画「白鳥麗子でございます！THE MOVIE」、テレビ「六本木クラス」
• 小林 星蘭：映画「君が躍る、夏」、アニメ「僕のヒーローアカデミア」
• 齋藤 潤：映画「ストロベリームーン 余命半年の恋」、テレビ「パパとムスメの7日間」
• 鈴木 福：テレビ「マルモのおきて」、テレビ「ゲゲゲの女房」
• 竹内 夢：テレビ「おとうさんといっしょ」、舞台「美少女戦士セーラームーン -Le Mouvement Final-」
• 谷 花音：映画「上京ものがたり」、アニメ「天気の子」
• 平尾 菜々花：映画「ごっこ」、テレビ「べらぼう～蔦重栄華乃夢噺～」
• 横溝 菜帆：映画「インサイド・ヘッド2」、テレビ「スカーレット」
• 横山 歩：映画「七人の秘書」、テレビ「仮面ライダーガウ」

テアトルアカデミーのコース

テアトルアカデミーのコースは、年齢や目的に合わせて選べる「総合コース」と、目指す分野に特化して学べる「専門コース」が用意されています。

基礎力を身につけながら将来の方向性を探したい方から、明確な目標に向かって専門スキルを磨きたい方まで、幅広く対応しているのが特徴です。

総合コース

総合コースは、年代別にカリキュラムが組まれており、それぞれの成長段階に合わせたレッスンが行われます。

• ベビー（0～2歳6か月ごろ）
• キッズ（2歳6か月から年中）
• ジュニア（年長～小3）
• ユース（小4～高3）
• アカデミー（18～39歳）
• シニア（40歳～）

演技や表現の基礎だけでなく、集中力やマナーなど、仕事をしていく上で求められるスキルも同時に学べるのが特徴です。

専門コース

専門コースでは、ユース年代以上を対象としており、ジャンルに特化したレッスンを受けることができます。

入所後にコースを変更することも可能なので、興味や適性に応じて柔軟に対応できる点も特徴です。

俳優・タレントコース

ドラマ・映画・舞台など、幅広い分野で活躍する俳優・タレントを目指し、演技力と表現力を基礎から段階的に磨いていくコースです。

長年にわたり培われてきた俳優育成ノウハウをもとに、実践を意識したレッスンが行われます。

レッスンでは、演技に必要な、以下の要素を総合的に学びます。

• ・発声や滑舌など、演技の土台となる基礎トレーニング
• ・台本を使ったセリフ練習と感情表現の引き出し方
• ・講師からの具体的なフィードバックによる表現力の向上
• ・演技技能検定を通じた演技レベルの客観的な確認

基礎から着実に力を伸ばしながら、自分の強みや課題を明確にできる点が特徴です。

年齢や経験を問わず、俳優だけでなくタレントとして幅広い活動を目指したい方に適したコースです。

声優コース

アニメやナレーション、ゲーム、吹き替えなど、声を使った表現の分野で活躍する声優を目指し、基礎から実践まで段階的に学べるコースです。

長年の育成実績を活かした指導が行われています。

レッスンでは、声の表現力を高めるためのトレーニングを中心に行います。

• ・発声、滑舌、呼吸法など声の基礎づくり
• ・感情表現やセリフの読み方の習得
• ・息遣いや間の取り方など、細かな表現技術の強化
• ・声だけで状況や感情を伝えるための表現力向上

年齢や経験の異なる受講生とともに学ぶことで、多様な表現や価値観に触れられる点も魅力です。

初めて声優を目指す方から、再挑戦として学び直したい方まで、それぞれの目標に合わせて成長を目指せるコースとなっています。

クリエイターコース

VTuberとして表現する側・発信する側として活躍したい方に向けて、企画から配信、編集までを一貫して学べるコースです。

演じるだけでなく、自らコンテンツを生み出し、継続的に活動していく力を身につけることを目的としています。

レッスンでは、発信者として必要なスキルを段階的に習得します。

• ・VTuberとしての基礎知識や表現の考え方
• ・動画編集やライブ配信の進め方
• ・各種SNSの活用方法と情報発信の工夫
• ・配信データの分析によるコンテンツ改善の視点

複数の配信プラットフォームを想定した実践的な内容となっており、活動の幅を広げられる点が特徴です。

現役で活躍するVTuberやクリエイターの指導を受けながら、ゼロからでも表現者としての基盤を築いていけます。

ダンスボーカルコース

アーティストとしてのデビューやステージでの活躍を目指し、ダンスとボーカルを軸に総合的な表現力を磨く専門コースです。

パフォーマンスに必要な基礎から応用までを段階的に学び、世界を視野に入れた活動を目指せる環境が整っています。

レッスンでは、アーティストとして求められる、以下のスキルを実践的に習得します。

• ・ダンスとボーカルの基礎力向上
• ・表現力やリズム感の強化
• ・ステージ上での見せ方やパフォーマンス力の習得
• ・韓国語レッスンなど、グローバルな活動を意識した学び

定期的なレッスンに加え、ワークショップやイベントを通じて、実践経験を積める機会が用意されています。

講師陣には、国内外で豊富な実績を持つアーティストやダンサーが名を連ねており、現場で培われた経験に基づく指導を受けながら、自己表現力とスキルの両面を高めていけるコースです。

音楽専門コース

オリジナル楽曲を軸に、プロのアーティストとしての活動を目指す音楽特化型の専門コースです。

育成実績をもとに、歌唱力・制作力・表現力をバランスよく高めていきます。

レッスンでは、アーティストとして必要な基礎から実践までを段階的に学びます。

主な内容は、以下のとおりです。

• ・ボーカルトレーニングを通じた呼吸法、発音、リズム感の強化
• ・作詞・作曲の基礎理解と楽曲制作の考え方
• ・音楽理論やDTMなど、制作面に必要な知識の習得
• ・オリジナル楽曲制作に向けた実践的なサポート

さらに、ライブパフォーマンスやMC、見せ方といった自己プロデュース力にも触れながら、表現者としてステージに立つための力を養います。

音楽を仕事として続けていきたい方に向けた、実践重視のコースです。

局アナ特化コース

テレビ局のアナウンサーを目指す大学生・大学院生を対象に、採用試験突破を本気で目指すための専門コースです。

元テレビ局アナウンサー監修のもと、基礎から応用まで段階的にスキルを磨いていきます。

レッスンでは、アナウンサーを目指すうえで欠かせない実践的な内容を学びます。

• ・発声、滑舌、原稿読みなど、アナウンスの基礎トレーニング
• ・自己PRやエントリーシート対策による表現力の強化
• ・アナウンサー試験を想定した面接対策やカメラテスト対策
• ・写真撮影やメイク、ファッション講座を通じた印象づくり

一人ひとりの個性や目標に合わせたカリキュラムが組まれており、試験時期を見据えた継続的なサポートを受けられる点も特徴です。

元アナウンサー講師による指導と、芸能プロダクションならではの支援体制のもと、局アナ採用に必要な力を総合的に身につけられるでしょう。

テアトルアカデミーのオーディションの流れ

テアトルアカデミーに入学するためには、随時解されている無料オーディションに合格する必要があります。

以下では、オーディション全体の流れを紹介します。

1. エントリー
2. 受付
3. 審査
4. 合格通知

エントリー

まずは、テアトルアカデミーの公式ホームページから、各校のオーディション開催日や応募締切、会場情報を確認し、エントリーを行います。

エントリーはパソコン・スマートフォン・郵送から可能です。

エントリー用紙には必要事項を記入し、バストアップ写真を添付します。

内容に不備がなければ、後日オーディションの案内がメールまたは郵送で届きます。
なお、提出した資料は返却されず、オーディション料は無料です。

受付

オーディション当日は、事前に会場までのアクセス方法を確認したうえで、余裕をもって来場しましょう。

到着後は受付を済ませ、本人確認と当日の流れについて案内を受けます。

受付後には、テアトルアカデミーの概要や育成方針、オーディション全体の進行について説明があります。

後ほど行われる実技テストについて、内容や注意点、審査のポイントなども丁寧にレクチャーされるため、未経験の方でも安心して参加できるでしょう。

審査

審査では、グループ面接、実技テスト、カメラテストが行われます。

基本的に1グループ5名程度で進行し、志望ジャンルに関わらず同じ内容の審査を受けます。

実技テストは、事前に説明を受けた「セリフテスト」と「歌唱」で構成され、歌唱は任意でジャンルも問いません。

現在の上手さを見るものではなく、表情や声、受け答え、身振りなどから、これから伸びていく可能性や個性を見極めることが目的です。

子役の場合は、保護者によるグループ面接も実施されます。

合格通知

オーディション終了後、合格者には後日連絡が届きます。

合格後は面談を行い、本人の希望や適性に合わせて、具体的なレッスン内容やスケジュールを決定し、育成がスタート。

経験の有無に関わらず、一人ひとりの可能性を大切にしながら選考が進められる点が、テアトルアカデミーのオーディションの特徴です。

テアトルアカデミーの費用

テアトルアカデミーのオーディションは参加無料ですが、入学後は費用がかかります。

具体的な金額は通うエリアやコースによって異なりますが、ここではあくまで一例として、代表的なコースの費用を紹介します。

▼関東エリア（東京、大宮、柏、立川、横浜校）　総合コース アカデミー部門（18～39歳）の費用

▼専門コース　俳優・タレントコースの費用

より詳細な費用は、オーディション合格後の面談を通して決められます。

また、入学後はレッスン料以外にも交通費や一般オーディションの参加費、衣装代などがかかる場合があります。

あらかじめトータルでかかる費用をイメージしておくと良いでしょう。

テアトルアカデミーの総評

テアトルアカデミーは、年齢や経験を問わず、一人ひとりの個性や目標に合わせて成長できる俳優スクールです。

年齢やジャンルに合わせた幅広いコース展開と、基礎から専門分野まで段階的に学べるカリキュラムによって、未経験者から経験者まで幅広く対応できる環境が整っています。

さらに、大手芸能プロダクションとして培ってきた実績とノウハウを活かし、質の高い指導やデビューのチャンスを得られる点も大きな魅力です。

プロの講師によるレッスンを通して、知識だけでなく現場で求められる実践力も身につけられます。

また、全国に拠点があることで、地方在住の方やダブルスクールを実現したい方でも本格的なレッスンが受講可能。

自身の可能性を試したいという方や、着実に芸能界を目指したいという方にとって、チャレンジしやすいスクールといえるでしょう。